市场

1975年,当我是“泰晤士报”的评论家时,一位编辑让我失望并告诉我,报纸正在削减有关功能的评论

他补充说,一个想要成为调查员的年轻人有一个很大的未来

艺术界的记者他有什么故事

Leo Castelli的交易也许我不应该感到惊讶那一年,经销商弗兰克劳埃德因为阴谋掠夺马克罗斯科的遗产而受到了明显的信念,人们普遍怀疑艺术界是一个准犯罪企业区,其中卡斯泰利几乎垄断了顶级艺术家并以低廉的价格出售了他们的作品,这些价格看起来很棒 - 被认为是黑帮主宰而这位年轻的记者并没有为伍德沃德或伯恩斯坦的桂冠感到痛苦

我没有喜欢这个艺术世界,我尊敬Castelli,虽然他让我感到紧张对于那些来自的里雅斯特这个小而整洁的男人的丝绸礼貌和凝视的目光 - 以他不可替代的口音,Tom Wolfe所说的“柔软,温文尔雅,略带潮湿,就像Peter Lorre和法国大使馆的第一任秘书之间的交叉“ - 我感觉自己就像一个农场男孩,口袋里放着牛奶馅饼他感觉到了这一点,我确信,当我走访时让我一个人待着作为他的画廊的圣地,首先是在东七十七街4号,1971年之后,在西百老汇街420号,闪过我奇怪的快速知道的笑容Leo(几乎没有人见过他,甚至曾经叫他什么)挥舞着定制的方式让人们感到特别 - 所有的人,因为他用一种微弱的喜剧和完全可爱的美式风格打开了他的大陆魅力“泰晤士报”当年做了一件事,探讨了卡斯泰利对他的纯种马厩的处理:约翰, Rauschenberg,Twomb lyhol,Warhol,Lichtenstein,Rosenquist,Oldenburg,Kelly,Stella,Judd,Flavin,Morris,Nauman,Serra,Ruscha,et al据报道,他特别考虑了受欢迎的收藏家,并可能拒绝向其他人出售重要的东西,并且他在其他城市建立了一个合作画廊的网络,展示了他的艺术家的作品,并将他的销售佣金与他分开没有丑闻那里唯一的不正当暗示是没有来源的:“据说整个六十年代后期,Castelli都有收藏家竞标代表他在拍卖会上工作“但第一次锗烷拍卖直到1970年才开始,并且市场泡沫的膨胀不是卡斯泰利的风格他打了一场漫长的比赛,旨在确保他的艺术家的艺术历史,机构认可保持上涨的价格得分,但工作去哪里对他来说比他去的更重要他把目光放在收藏家,博物馆和学院之外这篇文章错过了中心,可以说是阴暗的asp卡斯泰利的实践:诱惑不是口袋书,而是心灵和思想诱惑他的导师(无论他们是否同意这个角色)包括马塞尔杜尚;现任艺术博物馆创始主任Alfred H Barr,Jr;评论家克莱门特格林伯格;收藏家和经销商Sidney Janis Castelli的第一任妻子Ileana Schapira,至少在他的品味和智慧上是平等的,在1959年与她的新丈夫迈克尔成为一个强大的画廊主时,她的离婚从来没有更多的帮助

Sonnabend的;在六十年代的巴黎,Sonnabend画廊举起了Castelli的美国艺术家的旗帜,令法国艺术机构的恐怖和许多其他欧洲人的相应热情在不久的时间里,Castelli的大脑信任编号为艺术历史学家Leo Steinberg和Robert罗森布拉姆;艾伦·所罗门(Alan Solomon),犹太博物馆的杰出导演(六十年代初期,展示了前卫艺术);位于洛杉矶的天才球员Dick Bellamy,住宅区和Irving Blum;卡斯泰利的影响力网络让他从内到外改变了艺术文化,他是谁

一本传记,“Leo&His Circle:Leo Castelli的生活”(Knopf; 35美元),作者:Annie Cohen-Solal,用法语写成,由Mark Polizzotti和作者优雅翻译,将问题置于事实和敏感的分析之中在她成为法国大使馆的文化顾问“所以,你是新人”之后不久,Cohen-Solal在1989年纽约的一次晚宴上遇见了Castelli,尽管她做得很好

给她 “好吧,你将带着你的橙色裙子和长手套风暴夺走这座城市!你为什么不明天五点左右来画廊

你会看到这个节目,你会遇到罗伊他有一个开场,你会留下来参加派对!“凭借这个个人笔记,第一部,几乎是最后一部无可挑剔的明智书籍,Cohen-Solal建立了她的会员资格这是一个重要的凭据.Castelli给人们留下的印象不是他的故事的偶然事件

在某种程度上,他们是他的故事他出生于Leo Krausz,1907年在的里雅斯特,三分之二一位着名的匈牙利银行家和一位意大利商人女继承人的孩子,他们都是犹太人

1934年,当法西斯政府禁止非意大利人的父母家庭的历史,将家族的历史重新带回到文艺复兴时期的托斯卡纳在奥地利和奥匈帝国的边缘经常感受到犹太人经历的磨难,卡斯泰利并没有隐瞒他的遗产,他忽略了这一点,使他的犹太人受到“不反思和绝对的影响” ute擦除,“Cohen-Solal写道,她提供了一个背景故事,跨越几个世纪,这是如此详细 - 她的主角并没有占据这本书的前100页的大部分内容 - 它最初激怒了我但是我回到了它,后来,因为它吸收并且毕竟高度相关的历史壤土的审查,产生了像Castelli一样充满异国情调的盛开在里雅斯特一个小小的孩子,在第一次世界大战期间,在维也纳 - 他被期望跟随一个金融生涯他通过成为几个体育运动员,特别是登山运动员,以及四种语言的热情的文学学生,坚持自己的独立性“我想成为一名文艺复兴时期的人,身体强壮,”他回忆说,最初没有成功的女孩他从一个弗洛伊德精神分析师的单一会议中获益,他的建议 - 考虑女孩的观点 - 帮助他在终生的副业中发起他,因为卡萨诺瓦科恩 - 苏拉尔唤起了一个世界所述Finzi的-Continis亚德里亚的”;墨索里尼的聚集威胁只引起了人们的轻微恐慌,他们几乎习惯于偶尔的迫害卡斯泰利,他们的父亲谨慎地参加了党员会议,记得法西斯主义者懒散地思考“相当无法忍受”1932年,二十岁五年后,卡斯泰利在布加勒斯特的一家保险公司找到了一份工作,在那里他向Mihai Schapira的大女儿求婚,Cohai-Solal写道,商业大亨Rebuffed,卡斯泰利把注意力转向了她“顽皮,精致”的妹妹,Ileana他后来说,没有太多情感,“因为我想不惜一切代价离开罗马尼亚,我嫁给了他”这对夫妇喜欢布加勒斯特的达达艺术场景,他们的感情在“偶像破坏,拒绝惯例,爱颠覆” ,贪得无厌的好奇心,少年幽默“1935年,Castelli的工作转移通过东方快车带他们到巴黎他在那里欣喜若狂,而她,尽管她所有的努力和Schiaparelli衣服,感觉尴尬地不合时宜,即使他们“在克利和康定斯基的抽象,米罗的超现实主义和达达主义忠诚之间的区域中发展了他们的品味”,评论家MichelTapié他们在1937年有一个女儿尼娜,然后开始领导不同的生活为了防止最后的破坏,Ileana的父亲借用Castelli的钱在旺多姆广场(PlaceVendôme)开设了一家画廊,该画廊以其联合导演的名字命名,时装饰师RenéDrouin于1939年7月开业,展示现代和古董家具,包括Max Ernst,Meret Oppenheim,Leonor Fini(来自的里雅斯特的Castelli的前女友),Eugene Berman和超现实主义领域的其他艺术家的委托作品

两个月后,战争结束时关闭了愤怒的Ileana,她被Leo的新职业所激动

她回忆说(沮丧,我希望),“我们是如此无忧无虑 - 战争对我们有什么影响

这不重要我们正在做什么,这真是太有趣了!“当巴黎沦陷时,他们在戛纳,并设法通过马赛从奥兰,乌季达和卡萨布兰卡乘船离开签证,然后陆地到西班牙北部并随后在哈瓦那停靠,家人于1941年3月12日抵达埃利斯岛几天后,卡斯泰利首次访问现代艺术博物馆 那一年,欧洲艺术家和知识分子涌入纽约,在那里他们加入了一个已经包括Duchamp,Mondrian和Dali Castelli在内的星空群,他和他的家人住在Mihai Schapira购买的优雅的褐砂石中:4东七十七街Leo和Ileana就读于哥伦比亚大学,在那里她学习心理学,他认为自己可能成为一名教师,从事经济史,专注于文艺复兴时期的重商主义

1942年3月,他自愿参加军队(承诺的公民身份的捷径可能增强了他的勇气

为了在法国执行后来流产的使命,他发现自己回到了布加勒斯特,担任翻译

1945年5月,Leo Castelli中士访问了布达佩斯的废墟

他的父母与他的妹妹西尔维娅和她的基督徒丈夫在那里避难,刚刚去世 - 他的母亲在多瑙河上惊慌失措的搬迁过程中溺水身亡他的父亲是受伤的伤口返回纽约,Castelli在他岳父的新服装工厂担任管理职务,他表现得很乏味他也开始着手Cohen-Solal所谓的“他生命中最奇怪的十年” -1946年至1956年 - 恰好与“纽约艺术界的转型正好相同”,卡斯泰利把福音阿尔弗雷德·巴尔的现代主义家谱 - 从印象派到超现实主义的风格和各种抽象的流程图 - 打开MOMA上的说明性杰作一书(1987年,他对该模型的解散感到遗憾:“我从未想过它会发生这种情况我一直相信发展,一个运动紧随另一个但今天的一切都在不断变化”)希望能够讨好1946年,他与Barr一起向Barr博物馆捐赠了一幅Arshile Gorky画作,但这并没有让Castelli黯然失色,后者向任何人展示了一份慷慨服务的礼物

他尊敬的克莱门特·格林伯格向新兴的美国画家介绍了卡斯泰利,他很快就成为了他的忠诚 - 从超现实主义者那里转移了他的忠诚度,后来,他跳到波普艺术和极简主义的叛乱分子,他通过克利,蒙德里安购买了作品,通常是分期付款,高尔基,波洛克和其他仍然物美价廉的大师(他后来的财富,主要归功于他对收藏品的欣赏)他作为私人经销商的第一次演习是在1947年通过Drouin来的:Kandinsky的几百幅画作,寄售在他的遗,,尼娜,一个似乎驱使前任特工陷入精神崩溃的强奸中,卡斯泰利不得不应对债权人和纠结的法律主张,同时寻求曝光和购买Mme Kandinsky工作的买家,并指责他不诚实最后,他用一种语气给她写信,对他来说,这就等于发怒:“我想提醒你,因为我,有相当多的非常重要的画作是在美国销售,这些销售给我带来了大量的工作,而没有给我一分钱“他补充说,”我不习惯吹自己的号角“(粗鲁总是让他感到困惑在六十年代,他顺利地交给他这位寡妇没有得到安抚,但这次折磨让Castelli获得了宝贵的联系,并教会了他很多外交挑战以及高层艺术的后台细节

交易1950年,Castelli启发了Sidney Janis在欧洲和美国画家之间的摊牌,de Kooning和Dubuffet,Pollock和AndréLanskoy,Rothko和NicolasdeStaël,Franz Kline和Pierre Soulages的配对等等(贫穷的欧洲!卡斯泰利对市中心的艺术家感到困惑,他回忆说,“他们认为必须有一些经济角度

实际上,金钱并没有参与我的工作,虽然他们不知道该怎么做,但我非常钦佩为他们“同样的y耳朵,Leo和Ileana成为仅有的三位非艺术家中的两位(另一位是备受喜爱,古怪的经销商Charles Egan),他们是俱乐部的创始成员,这是一个传奇的讨论组,在接下来的六年中每周会面三次1951年,Castelli出资并支付了几百美元的租金和宣传费用 - 并帮助悬挂了第六街艺术展,共有六十一位艺术家,其中包括纽约学校的精华 开幕式结束后,他有幸与阿尔弗雷德·巴尔一起前往雪松酒馆,阿尔弗雷德·巴尔此前一直抵制当地前卫,谦虚地在卡斯泰利交给他的工作照片的背面写下艺术家的名字两年Willem和Elaine de Kooning在东汉普顿与卡斯特利斯一起度过了这段友谊,当Ileana宣称她偏爱杰克逊波洛克艺术时,以及当Castelli选择不代表伟大的荷兰人时(Ileana解释说,“Leo更感兴趣)在已经开花的东西中出现了什么“)在19世纪80年代,德库宁的艺术世界声望的漫长而相对的日蚀可能源于这一决定,卡斯泰利改变了评论家和策展人挥舞指导权的局面

有效地成为场景的主要批评者他所表现出来的并不总是成功,但是他不会表现出什么来对抗它的两次打击他赢得的赌注凸轮似乎是自我实现的预言科恩 - 索拉尔清楚地说:“卡斯泰利给人的印象是,奥威尔的洞察力使得历史是由获奖者写的,因此他决定在其中写下自己的一部分,以及他的艺术家”卡斯泰利1957年2月3日,Cohen-Solal在暴风雪之后,在家庭住宅的两个房间里开了他的画廊,开了他的画廊时,差不多五十岁时,他经历了“从dilettante dandy和金融依赖到主人画廊”的闪电变态

:起居室和Nina的卧室这个节目是一个令人眼花缭乱的微妙尝试,并列欧洲人和美国人的一流现代和当代作品(在入口处,一个挂在Delaunay旁边的波洛克)Castelli的第一个年轻艺术家名单,主要是第二代抽象表现主义者,除了无法抑制的罗伯特·劳森伯格之外,其他人都没有引人注意

然后劳森伯格向他介绍了贾斯珀·约翰斯·卡斯泰利发现的约翰斯国旗,目标在Coenties Slip附近的艺术家阁楼,字母和数字绘画,是一个沉浸在神话意义中的事件沉默的图像,温柔地刷成肉体,宣布美国艺术革命约翰斯记得“活泼的几分钟”,其间Castelli 1958年1月,Barr在开幕后的几天内为MOMA拍摄了四幅约翰画作

第二年的大发现,第二年,是二十三岁的顽皮“细条纹”黑色画作弗兰克斯特拉利奥斯坦伯格回忆说,卡斯泰利心疼得知,在他能够开展这项工作之前,其中一些将出现在MOMA的一个群展中,将劳森伯格和约翰斯派遣到普林斯顿,最近刚毕业的斯特拉在那里居住,劝阻他不要在博物馆展示(他们失败了)然后来了卡斯泰利多年的奇迹从1962年开始,展示利希滕斯坦的漫画书面板画,揭示d的击打进来洪流斯坦伯格想起伊万·卡普重标记,“我们应该发现一个天才!自从我们上次发现一个天才已经过去两周了!“Castelli,坚持他的艺术家,按照美国闻所未闻的规模向他们支付定期津贴,无论他们的作品是否出售1963年,Castelli与一位法国女人结婚二十一多年来,他的大三学生,Toiny Fraissex du Bost他们有一个儿子Jean-Christophe,那年晚些时候,她开始管理这个公司的一个部门,致力于印刷Castelli代表劳森伯格的一再努力,这是巴尔的顽强抵抗和他在MOMA的一些继承人对艺术家的奢侈风格,是Cohen-Solal对六十年代经销商行为的详细而精明的描述的主题

他的主要政变,一般是战后美国艺术的一个令人讨厌的胜利,发生在1964年的威尼斯双年展,劳森伯格成为第一位在美国信息局主持下获得绘画大奖的美国人 - 在文化大战期间加强了y政府 - 劳森伯格和其他七位艺术家,包括约翰斯和斯特拉,主要是超大型的作品,抵达了空军环球大战C-124

这项努力的规模,延伸到大运河上一座宫殿的辅助展览,是帝国的,如果不是帝国主义的科恩 - 索拉尔关于双年展的章节将其描述为八部剧中的戏剧,其中有广泛的戏剧人物

政治激烈 在欧洲代表劳森伯格的伊莱娜说:“我讨厌这里发生的政治游戏,但我想如果我们打算发挥它,我们应该发挥胜利”最终,傲慢的法国反对派证明了更多对于大多数意大利法官而言,他们不仅仅是傲慢的美国野心(可能也很重要,劳森伯格的艺术很精彩)卡斯泰利为这位艺术家的工作在1989年加冕,当时他因为他个人捐赠给劳森伯格的标志性MOMA而受到欢迎

“床”(1955年),一个油漆铺板的被子,床单和枕头他把这份礼物献给了Barr,他于1981年去世了.Castelli是一个快速的研究,显然,虽然不是瞬间的,但约翰的顿悟在一边他很谨慎沃霍尔经常光顾画廊作为收藏家,并渴望作为艺术家入场(劳森伯格和约翰斯贬低沃霍尔,因为他们有利希滕斯坦;当画廊的艺术家嫉妒新人时,一种危机再次发生,激活卡斯泰利作为调解人的技能)他也不愿意接受詹姆斯罗森奎斯特,詹姆斯罗森奎斯特的广告牌衍生的商业图像蒙太奇使他与超现实主义相似

在这两种情况下,他在他的网络中受到顾问的影响卡斯泰利招募了唐纳德·贾德丹·弗拉文和罗伯特·莫里斯通过将极简主义的阴影与波兰的阳气相结合来证实了自己的主权,在天主教的新概要中,他甚至还简单地扮演了色域绘画的主人,这是一种抽象模式

它源于格林伯格怀旧的进步现代主义和审美纯洁的理想但色彩领域无法与卡斯泰利对艺术的忠诚度相提并论,这使得智慧和眼睛得到满足另一位经销商安德烈·艾默里奇吸收了格林伯格艺术家,标志着历史性的裂痕在先锋派中,很快就超越了卡斯泰利的力量,将其统一在他的标志之下

他在1968年早期解除了他的最后一个天才:布鲁斯瑙曼,他与理查德·塞拉(Richard Serra)和伊娃·黑塞(Eva Hesse)建立了后极简主义的背景敏感美学,至今仍在为新艺术创作

今年晚些时候,卡斯泰利在西108街开设了一个临时附属设施,即Castelli仓库,由罗伯特组织了一场惊人的创新展览

莫里斯,包括瑙曼,塞拉和黑塞在内的9位艺术家的环境雕塑,但卡斯泰利对于艺术新奇事物的传播,包括新奇的视频媒体的焦虑,变得疯狂,他被大都会的巨大展览所震撼,“纽约绘画和雕塑,1940-1970,“由当时34岁的策展人和场景制作人员Henry Geldzahler组织的这次壮观而柔和的调查包括了很多Castelli的艺术家,但是他们非常重视色域的边缘化他的精心歧视的愿景同时,卡斯泰利误认为艺术概念主义的趋势 - 作为一种沿着经典路线的运动,领导者和追随者,但概念主义亲为了提升对物体的想法,他们成了一种杂乱的伎俩他的受膏的概念主义者 - 约瑟夫·科苏斯,劳伦斯·韦纳,罗伯特·巴里 - 面对人群1971年,他们扩建到SoHo,在一栋五层楼的建筑中,与经销商合作购买Castelli占据了二楼,Sonnabend画廊成为了第三个Ileana,他带来了一波新的欧洲艺术家和愤怒的美国人,包括Vito Acconci(他的表演作品“Seedbed”,躲在一个坡道下,在声音幻想的同时自慰,通过一个放大器,关于他上面的观众)约翰斯和利希滕斯坦的销售使卡斯泰利保持漂浮,但是,如果有的话,那些宏伟的极简主义和后极简主义作品的制作成本会慢慢下降,而且从来没有中断过的津贴

经济衰退,当我拒绝触发Castelligate Judd离开的机会时,业务很难实现,最终在Pace Gallery Rauschenberg被Knoedler Gallery On吸引一个接一个地,画廊主出现了,包括玛丽·布恩和拉里·高古轩,他们篡夺了卡斯泰利的首要地位,即使他们作为英雄卡斯泰利把它当作“真正毒害的轴”向他表示敬意,科恩 - 索拉尔写道,当他背后, Pace的Arne Glimcher在1980年将私人收藏品中的约翰斯“三旗”出售百万美元出售给惠特尼博物馆,1980年与布恩,Julian Schnabel,1981年和David Salle于1982年联合演出

战略投降 Castelli的曾经强大的商业模式开始显得几乎古怪一方面,他很少在已经拥有的作品中为二级市场工作,今天在Gagosian的金钱机器中,只有Marian Goodman与Castelli的范式密切相关Castelli的声望开始受到反对他和媒体上的前游击队员“对艺术场景越来越厌倦了比你更光明的光环”,Cohen-Solal观察到他的竞争力减弱了他获得了胜利圈他获得了法国荣誉军团的玫瑰花,显然是交换捐赠约翰斯的作品到蓬皮杜博物馆,他四次访问的里雅斯特(与女性同伴一样),在那里他被记者誉为“艺术之王”和“宏伟的Triestine”市长使他成为名誉Revoltella博物馆的馆长,然而,真正的导演否决了Castelli的艺术家的表演,宣称“寺庙中没有商人!”(多语城市没有)卡斯泰利不止一次因为需要手术和心脏起搏器的心脏疾病而在公共场合崩溃但是,如果不是在艺术和商业方面,至少在恋爱中他奋斗,他与Toiny的联盟不可避免地摇摇欲坠,鉴于他的流浪方式,但他们仍然结婚,直到她去世,1987年高古轩回忆起经销商的邀请加入他和一位艺术家的女朋友:“来吧,我们和她一起喝酒,我们会去她的工作室,你可以告诉她她喜欢她的作品“与意大利评论家芭芭拉·贝托齐的婚姻,1995年终于减缓了他的速度”她带走了爱马仕的预约书,“卡斯泰利的画廊经理苏珊·布伦戴奇说,SoHo空间在1997年关闭但是卡斯泰利仍然保持社交活动1999年8月21日,他在家中去世,享年90岁

在MOMA的追悼仪式上,Jean-Christophe Castelli承认了他对艺术世界的嫉妒,因为他的父亲如此消费,但又添加了一个没有感激之情:“我的父亲给了我意大利文艺复兴时期而不是棒球”这不是一个轻浮的评论

在Jean-Christophe的母亲的葬礼之后,一位朋友Bob Monk谈到了一个令人惊讶的场景:“当Leo看到我到了,他点亮了,来到我面前说,'你必须看到Toiny,你必须看到Toiny,她是美丽的'他们取下红玫瑰,解开螺丝,打开顶部,我们一起看着Toiny'不“她看起来很漂亮

”Leo问道,“我无法判断这个故事是否比令人毛骨悚然的更令人感动,反之亦然

无论哪种方式,感觉都接近男人的难以理解的核心,他的悲伤无疑带来了歇斯底里,发现了出口在唯美主义中也许艺术是他评估一切的模式,包括他自己在内的所有人,仿佛将每一个过去的感觉,个性和事件都融入到一个不断发展的构图中



作者:万嗡