市场

新音乐方法的名称,虽然不完美,但往往是更大潮流的证据:技术的变化,市场的情绪“噪音带”这个词写在我桌上四年的便利贴上,毫不奇怪,没有我采访过的乐队喜欢“天鹅黄色天鹅”中的Pete Swanson这个词,他说:“噪音是一个非常有用的术语,大多数人认为这个概念非常缺乏吸引力,'噪音'的含义是音乐不和谐和杂乱无章

“其他乐队感觉不够吵 - 洛杉矶乐队HEALTH的Jake Duzsik告诉我他的乐队有太多的正常属性(”漂亮的歌声,吉他和新闻照片“)才有资格,然后引用密歇根州的多产Wolf Eyes作为一个真正的噪音乐队纽约三重奏组Sightings的贝司手Richard Hoffman说:“我们对于摇滚票据太吵了,而且噪音法案也太摇滚了”但我喜欢这些乐队中的大多数乐队,我认为我喜欢噪音:它带有暗示能量和不可预测性的阳离子,并描述了音符之外或之外的东西日本音乐家Masami Akita的工作,其Merzbow的职业生涯可以追溯到1979年,经常被认为是那些放弃大多数流行音乐和传统方法的行为的灵感来源

纯净的声音(这里没有绝对可靠的索引,但是精湛的Type标签上的艺术家,比如Yellow Swans,更接近这一点)秋田的工具通常是电子的,有时只是一台笔记本电脑,而且他制作了一些最苛刻的和最多的惩罚周围的音乐(他长期以来对身体要求的性欲形式的兴趣,如束缚,可能是相关的)他1983年的作品“电子侏儒Decollage”听起来像MTA公共广播系统的十四分钟吃自己在一个更友好的脉络,动物集体,最初来自巴尔的摩的一个小组,使用一系列小机器和一些回声h来产生一系列声音,如果不是噪音,肯定是嘈杂,有助于将注意力集中在当前的乐队作品上它的最新唱片“Merriweather Post Pavilion”虽然更加旋律,但在2009年被Spin评为年度专辑,表明最初的异化可能正在朝向流行的接受“噪音”作为采用截然不同的仪器的行为的一个重要词汇电子集团成长使得声音不那么磨损而不是令人愉快的迷失方向它的工作感觉就像无向自由时间的产品,鼓机和采样器都在跳跃乐队的新专辑“Pumps!”并没有完全考虑传统的音乐表演“Highlight”,并没有完全从歌曲形式的基础知识中删除:它是在4/4时间,音符重复和交替,并且有人声然而,唱歌是音高变换和过滤的,前半部分的可识别图案并不比声音的爆炸(可能是逃逸的蒸汽

)更重要

下半场成长喜欢乐队积累的所有点点滴滴,并没有义务将它们按照其他人的顺序排列同样,尽管Sightings是一支带有吉他,贝斯和鼓的乐队,但有时候令人兴奋的新专辑“吸管之城”,马克摩根的吉他声音达到了高音,嚎叫的峰值可能来自许多机械来源,吉他在列表中名列前茅大多数这些团体谈论写歌,这更容易当有唱歌时接受摩根开玩笑说这三人制作了“好时摇滚乐”,但是他的声音在第一次收听时听起来好像是在试图警告某人他被困在电梯里

“稻草之城”保留了它的攻击性和幽闭恐惧症的质量,但它也开始揭示一些结构瞄准是一种传统的摇滚乐队,使用噪音的不受控制的性质作为歌曲的一个组成部分尽管该组织没有不使用任何顺序节奏或机械计时,它严重依赖重复噪音 - 玻璃,刺耳,扭曲,摇摆,压倒性 - 帮助掩盖并改变重复当代音乐家已经听过如此多的数字操纵声音,现场音乐可能不是主要的影响,即使对于一个完全现场的乐队“在很多情况下,歌曲的核心可以是一个引人注目的声音,并且在大多数情况下,声音是通过电子方式生成的,并且没有声学先例,”HEALTH的歌手Jake Duzsik解释说 幸运的是,他的乐队有一个鼓手,BJ米勒,非常精确,他看起来像一台机器,健康使用传统摇滚的工具来达到不可预测的目的:音乐的核心是由一个积极的现场乐队制作 - 一个鼓手,有弦乐器的家伙 - 但是从盒子里出来的单个声音通常与你可以看到的人们所产生的任何东西一样突出

这是一个景观,你的眼睛并不总是与你的耳朵相协调,而且声音的数量通常超过身体“我们喜欢把它想象成一些生锈的近乎未来灾难的配乐,“Duzsik说,”技术高潮与分解社会相撞,他们有飞行汽车,但他们不记得他们是如何建造它们的“Gabriel Saloman和Pete Swanson使用Swanson所描述的“恶化的卷轴到卷轴磁带,各种立体声延迟,滤波器和ot”,使用吉他和合成器短语制作了Yellow Swans的音乐,然后处理得无法识别

她的效果创造了一种在立体声领域非常活跃的密集而薄薄的声音“经过七年和五十多次发布 - 噪音乐队往往多产 - 黄色天鹅在2008年分手,留下了最后一张专辑,”Going Places ,“今年才发布,其曲目有标题,但肯定不像歌曲一个名为”Sovereign“的是几个缓慢波动的粒状,高中音噪声,其来源不明确结果是同时有机和机械释放歌曲,声音引起人们对奇怪机器的感受,以及多么强大的抽象噪音让人们在寻找具体的比较:脑力激荡硬盘,断线,低沉的手机,十字转门很容易将噪音带的流行归因于音乐先例乐队现在已经采用了循环采样器和计算机:剪切,粘贴,重复,你有五分钟的音乐,无论曲调或旋律,另外,数字te chnology可以轻松地将二冲程引擎或刀片磨刀器的音频样本带到舞台上但是现在还有许多乐队的声音层层叠叠,模仿了日常生活窗口在打开的笔记本电脑上弹出的同时性,对话从滑落屏幕播放时音乐(或者是噪音

)在背景中播放从一节到合唱和背面的整齐桥上移动的歌曲是一种历史神器,不比脚趾鞋或别墅更自然健康的歌曲自摇滚开始以来,瞄准可能更接近音乐,而且黄色天鹅的窘迫信号可能介于现代古典音乐和被遗忘的应答机信息之间,但所有这些信息的空间越来越大曾经被传统舞台表演定义的场地对于现在的许多人来说,噪音不一定是攻击性或疏离性的元素;它听起来更像大自然而不是大自然



作者:西门躅戴